Лонгрид о Брехте Эвенсе:
попытка постичь непостижимое и рассказать другим
попытка постичь непостижимое и рассказать другим
Автор: Скворцова Марина
Время чтения: 35 минут
Брехт Эвенс — современный бельгийский художник, мимо чьего творчества нельзя пройти равнодушно. Одни называют его дерзким гением, другие считают произведения Эвенса кричащим китчем, тем не менее так же отдавая должное его таланту. Но возможно ли с помощью одного таланта получит призы в Ангулеме, номинации на премию Айснера и «Оскар» ещё до 35? Сотни работ в разных видах искусства, годы самосовершенствования и открытость к новому вывели Брехта Эвенса на международную сцену и сделали его «лучшим фламандским комиксистом со времён Эрже», основательно стёршим границу между комиксом и иллюстрацией и, кажется, продолжающим покушаться на другие, не столь зыбкие границы. |
© Фред Кин для Liberation
В конце января 2011 года 24-летний комиксист Брехт Эвенс получает приз «За дерзость» на Международном фестивале комиксов в Ангулеме, Мекке для всех ценителей девятого искусства. Неприлично молодой художник почти два метра ростом, с длинными растрёпанными волосами и козлиной бородкой д’Артаньяна, кажется, и сам сошёл со страниц своего комикса-бесконечной-вечеринки «Неправильное место». Его серые глаза, обворожительная улыбка, бельгийский акцент и невероятная харизма покоряют всех без исключения ещё до того, как это делают работы автора. На фотографии с награждения Брехт Эвенс сжимает в руке заветного котика и, улыбаясь, показывает язык. В том же году «дерзкого» комиксиста провозглашают вундеркиндом, гением, а его карьера начинает своё неутомимое шествие в гору.
© D.Pasamonik / L’Agence BD
Детство и творчество
Брехт Эвенс родился 6 марта 1986 года в Хасселте, «самом дружелюбном городе во Фландрии». Атмосферу родного города, его дворы, детские горки и купальни для птиц, художник позже воссоздаст в комиксе «Любители». По признанию самого автора, родной город настолько сформировал его, что Эвенс до сих пор рисует детские площадки похожими на типичные школьные площадки Хасселта с баскетбольным кольцом посередине.
Раннее увлечение комиксами Брехт Эвенс разделял с сестрой Сарой. Именно она, будучи всего на четыре года старше, научила его писать и читать, а затем ещё несколько лет перерисовывала за Брехтом комиксы, которые тот начал сочинять ещё в детском саду. После школы брат и сестра обычно перечитывали что-то из франко-бельгийских авторов: «Тинтина» Эрже, «Суске и Виске» (Suske en Wiske) Вилли Вандерстена, «Кикебо» (De Kiekeboes) Мерхо или «Урбанус» (Urbanus) Вилли Линтаута. Постепенно Брехт превзошёл Сару как художник, и у них всё реже получалось работать вместе, ведь будущая звезда Ангулема, по его же воспоминаниям, был «очень высокомерным и сложным маленьким художником».
Раннее увлечение комиксами Брехт Эвенс разделял с сестрой Сарой. Именно она, будучи всего на четыре года старше, научила его писать и читать, а затем ещё несколько лет перерисовывала за Брехтом комиксы, которые тот начал сочинять ещё в детском саду. После школы брат и сестра обычно перечитывали что-то из франко-бельгийских авторов: «Тинтина» Эрже, «Суске и Виске» (Suske en Wiske) Вилли Вандерстена, «Кикебо» (De Kiekeboes) Мерхо или «Урбанус» (Urbanus) Вилли Линтаута. Постепенно Брехт превзошёл Сару как художник, и у них всё реже получалось работать вместе, ведь будущая звезда Ангулема, по его же воспоминаниям, был «очень высокомерным и сложным маленьким художником».
Интересный факт
Брехт Эвенс свободно владеет французским, нидерландским и английским языками. Мало того, он сам перевёл свой комикс «Полуночники» с нидерландского на английский. По словам Эвенса, наброски «Полуночников» изначально представляли собой смесь записей на разных языках, в зависимости от того, с кем художник разговаривал в день их написания.
Брехт Эвенс свободно владеет французским, нидерландским и английским языками. Мало того, он сам перевёл свой комикс «Полуночники» с нидерландского на английский. По словам Эвенса, наброски «Полуночников» изначально представляли собой смесь записей на разных языках, в зависимости от того, с кем художник разговаривал в день их написания.
Отец и мать тоже поддерживали Брехта в увлечении комиксами. В их семье много читали и путешествовали. Мать будущего комиксиста хорошо рисовала, а отец был отличным рассказчиком: в походах он всегда придумывал истории для детей, каждый день заканчивая повествование клиффхэнгером. Отец даже написал несколько рассказов и пьес, которые Брехт терпеть не мог читать из-за присутствия в них сексуальных сцен. Кто бы мог подумать, что в будущем Эвенс-младший и сам будет с лёгкостью обращаться к столь пикантным темам.
Nachtdieren / © Oogachtend
Однако, говоря о детстве, Брехт Эвенс всегда подчёркивает, что был увлечён не столько созданием комиксов, сколько придумыванием разнообразных игр и миров. Он делал настольные и карточные игры и искал ту самую «настоящую фантазию», которую можно было бы прожить в реальности. Долгое время его навыки рисовальщика оставляли желать лучшего. Кроме того, все детские рисунки Брехта были чёрно-белыми. Своей визитной карточкой, работой с цветом, он овладел много позже, уже в Школе искусств.
Обучение в Школе искусств
После школы Брехт Эвенс поступает в Sint-Luca School of Arts в Генте на иллюстратора. Казалось бы, почему юноша, явно увлечённый комиксами, выбирает для себя путь иллюстратора? И это в Бельгии, где нет недостатка в учебных заведениях, специализирующихся на девятом искусстве. Выбор специальности был его осознанным решением. Брехт Эвенс считает, что изучение иллюстрации даёт художнику более широкий взгляд на рисование и искусство, не ограниченный рамками только комикса.
Кроме того, ему очень повезло со школой. В Sint-Luca иллюстрация «пахла вызовом», а наставники Брехта — преподавательница иллюстрации Гоэле Деванкель и комиксист Рэндалл Касер — сыграли чуть ли не самую важную роль в становлении будущего гения комиксов. К примеру, критическое руководство Гоэле Деванкель подтолкнуло Брехта к изучению альтернативных инструментов и методов и, в конечном итоге, к замене пера на кисть и уходу от комикс-фреймов. Эвенс до сих пор часто обращается к наставнице за оценкой своих работ. За годы обучения в Sint-Luca School of Arts Брехт Эвенс прошёл путь от создания комедийных комиксов, умещающихся в строгие рамки канона, до «поразительного танца персонажей и цветов», стирающего границы между иллюстрацией и комиксом.
Кроме того, ему очень повезло со школой. В Sint-Luca иллюстрация «пахла вызовом», а наставники Брехта — преподавательница иллюстрации Гоэле Деванкель и комиксист Рэндалл Касер — сыграли чуть ли не самую важную роль в становлении будущего гения комиксов. К примеру, критическое руководство Гоэле Деванкель подтолкнуло Брехта к изучению альтернативных инструментов и методов и, в конечном итоге, к замене пера на кисть и уходу от комикс-фреймов. Эвенс до сих пор часто обращается к наставнице за оценкой своих работ. За годы обучения в Sint-Luca School of Arts Брехт Эвенс прошёл путь от создания комедийных комиксов, умещающихся в строгие рамки канона, до «поразительного танца персонажей и цветов», стирающего границы между иллюстрацией и комиксом.
Изданные комиксы
Хотя в 2021 году мультипликационный фильм, над которым работал Брехт Эвенс, был номинирован на «Оскар», свою популярность художник в первую очередь сыскал благодаря книгам, не выходящим из списков номинантов на главные мировые комикс-награды — премию Айснера и призы Международного фестиваля комиксов в Ангулеме.
Зелёный человечек приземляется на НЛО в бельгийском лесу. Тут же его начинает преследовать множество людей, репортёры и даже мировые лидеры, Путин и Буш. Кругом поднимается невообразимая шумиха, ведь никто толком не знает, что задумал пришелец…
Винсент — неудачник из нидерландской деревни Хеукелом. После детства, полного разочарований, он отправляется учиться в Дублин и знакомится там с Кэти. Вскоре в городе объявляется друг детства Винсента — Джимми, у которого, кажется, есть всё, чего так не хватает главному герою.
Это роскошный полноцветный комикс, содержащий две бессловесные истории, каждая из которых — праздник для ума и глаз. Присоединяйтесь к невинной молодой девушке, которая становится женщиной и узнаёт, где обитают дикие твари, а затем следуйте за мужчиной в костюме кролика: его свидание вслепую превращается в эпическое путешествие всей жизни.
Сюжет комикса вращается вокруг часто отсутствующего Робби, харизматичного ловеласа и таинственной знаменитости, который управляет хаотичным и сверкающим городом. Сексуальная энергия Робби привлекает внимание как женщин, так и мужчин, а его экспрессивность контрастирует с унылостью его друга детства Фрэнсиса. «Жизнь — это вечеринка, где не всем одинаково рады».
Довольно успешный художник Питер-Ян получает приглашение на сельское биеннале. Оказывается, что он единственный из профессиональных художников, кто по глупости или из отчаяния согласился участвовать в мероприятии. Теперь кучка местных любителей ждёт, что Питер-Ян станет их наставником, но при этом, конечно же, позволит и им самовыражаться. Способен ли Питер-Ян со своим, мягко говоря, негладким характером помочь толпе местных неудачников?
Книга о маленькой девочке Кристине и её воображаемом друге принце Пантере — это запутанный и мрачный и одновременно добрый и милый комикс. История об абьюзивных отношениях и потере, нарисованная в причудливой яркой манере автора, жанрово неоднозначна и вызывает смешанные чувства у читателя.
Три героя, одна ночь и Город, пленительный и бесстрастный зритель, перекочевавший в книгу со страниц «Неправильного места», — вот простые составляющие этого непростого комикса. Ночная вечеринка здесь перерастает в историю (а точнее, в три истории) о психическом здоровье, любви и одиночестве.
Абсурдный, поэтический, сказочный, населённый монстрами, героями, великанами, гномами и духами мир Идульфании ждёт вас прямо сейчас.
Комикс в общей сложности будет состоять из более чем 700 страниц и двух томов, первый из которых обещают выпустить в Actes Sud уже в 2023 году.
В 2005 году Брехт Эвенс побеждает на конкурсе дебютантов Фламандской гильдии художников с «Сообщением из космоса». В этом же году комикс выходит в издательстве Van Halewijck. Через год Oogachtend выпускает «Винсента», критики хорошо встречают книгу. Однако если посмотреть на официальный сайт художника, то «Ночные животные» будут первой книгой комиксов, представленной там автором. Именно с неё начинается кардинальное изменение стиля Брехта Эвенса. Комикс был номинирован на Stumptown Awards в категориях «Лучший художник», «Лучший колорист», «Лучший дизайн издания» в 2011 году и на премию Айснера в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала» в 2012-м.
Следующая книга Эвенса, «Неправильное место», начиналась как дипломная работа в Школе искусств. По сравнению с этим комиксом, ознаменовавшим огромный скачок автора в графическом плане, все свои предыдущие работы Брехт Эвенс называет «немного стерильными». Именно «Неправильное место» принесло художнику приз «За дерзость» в Ангулеме в 2011 году, а также премию Вилли Вандерстена в категории «Лучший графический роман на голландском языке» и номинацию на премию Айснера в категории «Лучший художник».
Следующая книга Эвенса, «Неправильное место», начиналась как дипломная работа в Школе искусств. По сравнению с этим комиксом, ознаменовавшим огромный скачок автора в графическом плане, все свои предыдущие работы Брехт Эвенс называет «немного стерильными». Именно «Неправильное место» принесло художнику приз «За дерзость» в Ангулеме в 2011 году, а также премию Вилли Вандерстена в категории «Лучший графический роман на голландском языке» и номинацию на премию Айснера в категории «Лучший художник».
Буктрейлер к «Полуночникам» / © Brecht Evens
«Любители», вышедшие из печати в 2011 году, в общей сложности удостоились двух номинаций на премию Айснера («Лучшее американское издание зарубежного материала» и «Лучший художник»), номинацию в самой важной категории «Официальный выбор» Международного фестиваля комиксов в Ангулеме и литературной премии «Золотая Сова». В 2022 году издательство «Бумкнига» анонсировало выход «Любителей» на русском языке, однако точной даты пока объявлено не было. Если с помощью комикса «Неправильное место» Брехт Эвенс заявил о себе, то «Любители» окончательно утвердили гениальность молодого фламандца. В 2011 году The Guardian назвали Брехта Эвенса «лучшим представителем бельгийской школы со времён Эрже». Забавно, что книга, высмеивающая мир грантов и фестивалей, была создана при содействии Фламандского литературного фонда, а историю о биеннале Эвенс списал со своего одногруппника, Брехта Ванденбрука, который однажды ездил на любительский арт-фестиваль, организованный бойскаутами.
Работа над «Полуночниками» пришлась на период выздоровления Брехта Эвенса, которому диагностировали биполярное расстройство (БАР): книгу смело можно назвать одной из самых автобиографичных работ автора. А ещё самой яркой и объёмной из пока что опубликованных. И это при том, что художник существенно сократил количество главных героев — с двенадцати до трёх. Книга удостоилась специального приза жюри Международного фестиваля комиксов в Ангулеме и премии Prix Topor. В 2021 году в России «Полуночников» выпустило издательство «Бумкнига».
О своей новой работе художник говорит не много, однако некоторым счастливчикам удалось увидеть страницы из будущего комикса «Логово медузы» на выставке Эвенса, проходящей с декабря 2022-го по март 2023-го в Париже.
Работа над «Полуночниками» пришлась на период выздоровления Брехта Эвенса, которому диагностировали биполярное расстройство (БАР): книгу смело можно назвать одной из самых автобиографичных работ автора. А ещё самой яркой и объёмной из пока что опубликованных. И это при том, что художник существенно сократил количество главных героев — с двенадцати до трёх. Книга удостоилась специального приза жюри Международного фестиваля комиксов в Ангулеме и премии Prix Topor. В 2021 году в России «Полуночников» выпустило издательство «Бумкнига».
О своей новой работе художник говорит не много, однако некоторым счастливчикам удалось увидеть страницы из будущего комикса «Логово медузы» на выставке Эвенса, проходящей с декабря 2022-го по март 2023-го в Париже.
Особенности творчества
Творчество Брехта Эвенса чаще всего относят к новой волне перспективных франко-бельгийских комиксистов, вышедших на международный рынок, в ряду которых отмечают также Брехта Ванденбрука, Оливье Шраувена и Рэндалла Касера. Правда, объединяет их в первую очередь мировоззрение. Даже специалист с трудом сможет найти какие-то общие черты этой самой «новой волны». Её отличительной особенностью является разве что то, насколько молодые художники, погружённые в определённую культурную среду, имеющие доступ к недорогому и качественному образованию и возможность зарабатывать на жизнь рисованием, смогли в полной мере раскрыть свой потенциал. С этой точки зрения Фландрия, безусловно, переживает золотой век комиксов.
Отступая на шаг назад, можно попытаться лишь определить стиль самого Брехта Эвенса, сделав при этом важную оговорку, которую в своё время давал и сам художник. «Стиль» Эвенса не подразумевает какой-то законченный набор приёмов, мотивов или техник. О нём в первую очередь стоит говорить как о постоянном, беспрерывном движении и самосовершенствовании. И лишь на этот неизменный стержень можно нанизывать остальные составляющие творчества художника, сделавшие его столь заметной фигурой в мире комиксов.
Отступая на шаг назад, можно попытаться лишь определить стиль самого Брехта Эвенса, сделав при этом важную оговорку, которую в своё время давал и сам художник. «Стиль» Эвенса не подразумевает какой-то законченный набор приёмов, мотивов или техник. О нём в первую очередь стоит говорить как о постоянном, беспрерывном движении и самосовершенствовании. И лишь на этот неизменный стержень можно нанизывать остальные составляющие творчества художника, сделавшие его столь заметной фигурой в мире комиксов.
«Перелистывая страницы [книг Брехта Эвенса], никогда не знаешь, что обнаружишь дальше: сцену из причудливой волшебной детской сказки; занятный и смешной комикс или кошмар прямо из потерянного альбома Эдварда Мунка».
The Guardian
The Guardian
Уход от канонов
Конечно, Брехт Эвенс далеко не первый, кто так явно заигрывает с комиксовыми канонами, игнорируя и видоизменяя привычные для читателя составляющие любого графического романа: фреймы и баблы. Однако, кажется, он первый, кто достиг в этом подобного мастерства. Вместо фреймов его страница делится архитектоникой самого пространства, а вместо баблов реплики подсвечиваются определённым цветом. Здесь же стоит отметить особый акцент на рассматривание в работах Эвенса. Обилие мелких деталей заставляет читателя остановить взгляд, приближая комикс к иллюстрации или даже классическому виммельбуху.
Автобиографичность
Говорить об автобиографичности работ художника, равно как и использовать библиографический метод для анализа произведений, сегодня — довольно спорная практика. Но тем не менее нельзя не заметить, что в большинстве книг Эвенса присутствует альтер-эго художника, ведь вдохновение он черпает из жизни, заполняя сюжетные лакуны воспоминаниями и записями бесед с друзьями. К примеру, поведение Рудольфа в «Полуночниках» Брехт Эвенс буквально списал с собственного в период его маниакальной стадии БАР.
Множество отсылок
Обилие отсылок как к своим, так и к чужим работам — ещё одна фирменная «фишка» автора. Его самоцитирование уже достигло таких объёмов, что впору говорить "вселенной Эвенса": локации и персонажи кочуют из книги в книгу, интригуя зрителя и, кажется, веселя автора. В перечень его любимых авторов неизменно входят Джордж Гросс, подтолкнувший художника обратиться к полупрозрачным формам, и японский мастер цветной гравюры Утагава Куниёси. Среди любимчиков Эвенса есть Дэвид Хокни, Адольф Вёльфли, Брейгель и, конечно же, Эрже. У автора также встречается большое количество отсылок к кинематографу, но вот сам кинематографический эффект в комиксе раздражает Эвенса, он старается избегать его всеми способами.
Разные инструменты и техники
Первый серьёзный прорыв Эвенса состоялся в комиксе «Ночные животные», нарисованном тушью. С каждой новой работой художник добавляет в свой арсенал инструменты: акварель, гуашь, цветной карандаш, литографию. Он начинает рисовать страницу из нескольких пятен, постепенно превращая их в персонажей или предметы, просит друзей-художников начать рисунок за него и делает всё, чтобы использовать как можно больше приёмов в одной работе.
Не только комиксы
Помимо комиксов Брехт Эвенс много рисует для известных журналов и газет. Он иллюстрирует книги и постоянно выставляется в художественных галереях. Эвенс делал иллюстрации для бренда Cotelac и Парижской оперы, расписал два здания в Бельгии и участвовал в создании анимационных фильмов. Этот огромный пласт его творчества, пожалуй, наименее известен в России.
Иллюстрированные книги
В 2014 году Брехт Эвенс участвовал в создании уникальной детской CD-книги «Космическое хромозавры» (Les cromosaures de l'espace). В 2016-м нарисовал «Парижскую книгу путешествий» (Travel Book Paris) по заказу знаменитого дома моды Louis Vuitton, изобразив улочки, бары и музеи столицы Франции, тогда уже несколько лет служившей ему домом. В 2019-м у Эвенса вышел «Лонтано» (Lontano) от Actes Sud — сборник иллюстраций, которые можно вынуть из альбома и повесить на стену как плакат. А в 2020-м Брехт Эвенс обратился к «Питеру Пену» (PETER PAN). И поверьте, классическая сказка в его интерпретации сможет вас удивить.
Анимация
Первая известная анимационная работа Брехта Эвенса — «Удивительная история Мароны» (Marona's Fantastic Tale) — вышла в 2020 году. В трогательном и поэтическом фильме об оптимистичной бездомной собаке Мароне Эвенс выступил в роли дизайнера фонов. Именно благодаря работе художника фильм был номинирован на кинопремию Gopo Awards.
Короткометражка «Гений места» (Genius Loci), в создании которой Брехт Эвенс принял участие как художественный руководитель, в 2021 году была номинирована на «Оскар» в категории «Лучший анимационный короткометражный фильм». Влияние комиксиста на фильм считается «неоспоримым и впечатляющим»: главный герой фильма Рейн совершенно в духе работ Эвенса постоянно меняет форму, то сливаясь с окружающей средой, то становясь абстрактной фигурой.
Короткометражка «Гений места» (Genius Loci), в создании которой Брехт Эвенс принял участие как художественный руководитель, в 2021 году была номинирована на «Оскар» в категории «Лучший анимационный короткометражный фильм». Влияние комиксиста на фильм считается «неоспоримым и впечатляющим»: главный герой фильма Рейн совершенно в духе работ Эвенса постоянно меняет форму, то сливаясь с окружающей средой, то становясь абстрактной фигурой.
Трейлер к Genius Loci / © Unifrance
Уличные фрески
Эвенс создал большую фреску в Антверпене в 2012 году, которая стала частью большого комикс-маршрута Stripmuren Route, куда входили также работы Яна ван дер Векена, Дика Матены, Марка Слена и других известных современных франко-бельгийских художников. В 2017 году Эвенс пополнил своей работой брюссельский маршрут комикс-муралов. Его фреска под названием «Блуменхоф» стала крупнейшей из 56 росписей маршрута, на её создание ушло четыре месяца. В отличие от других стен комиксов, здесь на переднем плане находится не персонаж, а пейзаж и атмосфера.
Коммерческая иллюстрация
Брехт Эвенс довольно востребованный коммерческий иллюстратор.
Помимо публикаций в таких журналах, как The New York Times, Liberation и Telerama, он также рисует афиши к различным мероприятиям, постеры к фильмам и сотрудничает с компаниями, занимающимися модой. Интересна его работа над огромной объёмной детализированной музыкальной картой для Парижской филармонии.
Помимо публикаций в таких журналах, как The New York Times, Liberation и Telerama, он также рисует афиши к различным мероприятиям, постеры к фильмам и сотрудничает с компаниями, занимающимися модой. Интересна его работа над огромной объёмной детализированной музыкальной картой для Парижской филармонии.
Брехт Эвенс постоянно участвует в выставках, он даже побывал со своими работами на Международном фестивале «Бумфест» в Санкт-Петербурге в 2016 году. Только из последнего: в 2020 году прошла персональная выставка Эвенса в Швейцарии. В 2021-2022 годах состоялась его первая персональная бельгийская выставка в родном Хасселте, а в 2022-м он уже поехал покорять Париж. И это при том, что у автора, по его заверению, «нет больших выставочных амбиций».
Художник также продаёт свои произведения на различных площадках. К примеру, если у вас есть лишние 2200 евро, вы можете приобрести эту замечательную литографию в мастерской Michael Woolworth. Ну или выбрать что-то поскромнее всего за 500 евро.
Художник также продаёт свои произведения на различных площадках. К примеру, если у вас есть лишние 2200 евро, вы можете приобрести эту замечательную литографию в мастерской Michael Woolworth. Ну или выбрать что-то поскромнее всего за 500 евро.
L'eau douce, 2018, Lithograph on Hahnemühle 350g vellum paper. 124×98 cm. Ed. 25 / © Michael Woolworth
Вместо послесловия
Когда я проходила стажировку в «Бумкниге», мне дали задание обновить биографию Брехта Эвенса на сайте издательства, ограничив объём одной тысячей знаков. Я кое-как написала «самое основное», но даже это редактор потом ещё сократила. Оставшиеся «слёзы» опубликовали на сайте, зародив в моём сердце преданного фаната идею написать действительно большую статью о биографии и творчестве Брехта Эвенса. И вот теперь, 20 000 знаков спустя, я вижу, что это всё ещё слезы. Возможно, чтобы хоть немного охладить мой пыл, я должна, подобно журналистам из The Comics Journal, несколько месяцев беседовать с Брехтом Эвенсом, задавая ему множество волнующих меня вопросов А может, мне достаточно будет и того, что новый перевод одной из его книг (который, я верю, ждёт нас в 2023-м) снова поднимет волну разговоров о дерзком, честном и непостижимом комиксисте, возвышающемся над толпой с неизменным бокалом вина и сигаретой в руках.
Ещё один важный для Эвенса Ангулем-2019, на котором художник получил специальный приз жюри. Быстрое рисование с Сеоин Дево под музыку Кристофа Шассоль / © Bdangouleme
Автор лонгрида выражает благодарность бета-ридеру Константину Большакову за замечания и поддержку и редактору Екатерине Галяткиной за очень ценные советы и правки.
